SP-Arte celebra 10 anos do design e amplia presença global

Entre os dias 8 e 12 de abril, o SP-Arte retorna ao Pavilhão da Bienal com sua 22ª edição reafirmando o protagonismo no circuito latino-americano. Mais do que uma feira, o encontro se consolida como um termômetro das tendências que irão pautar galerias, estúdios e coleções ao longo do ano.

Em 2026, o evento reúne 180 expositores, entre galerias, estúdios de design, instituições culturais e editoras, ampliando sua vocação internacional e celebrando uma década da presença do design como eixo estruturante da programação.

O design assume o centro da narrativa

Se a arte sempre foi o coração da SP-Arte, o design ganha, nesta edição, um protagonismo ainda mais evidente. São 64 expositores dedicados ao segmento, com 19 estreantes, além da estreia do Design NOW, novo setor voltado à produção autoral brasileira.

Instalado no terceiro andar, o espaço apresenta uma curadoria que valoriza a cena independente e a experimentação material, com estúdios que operam em pequena escala e exploram novas linguagens. A proposta é clara: reposicionar o design brasileiro não apenas como objeto, mas como discurso.

Essa leitura se expande na mostra “Existe uma árvore”, que propõe uma narrativa sobre o mobiliário moderno e contemporâneo a partir das espécies nativas do país. Aqui, a madeira deixa de ser suporte e passa a ser protagonista, conectando design, território e história.

Um circuito global em São Paulo

A presença internacional reforça o caráter cosmopolita da feira. Galerias da Europa, América Latina e Estados Unidos dividem espaço com nomes brasileiros, criando um ambiente onde diferentes mercados e repertórios se encontram.

Participações recorrentes e novas entradas desenham um mapa diverso, que inclui desde a tradicional Galería Sur, do Uruguai, até galerias com atuação global, como Continua, além de representantes da Espanha, Itália, França e Portugal.

Esse intercâmbio posiciona a SP-Arte como uma ponte entre o Brasil e o circuito internacional, aproximando colecionadores, curadores e artistas de diferentes contextos.

Conteúdo, encontros e experiência

A programação vai além dos estandes. A Arena Iguatemi, com curadoria de Marcello Dantas, propõe encontros que cruzam arte, design e outras áreas do conhecimento, enquanto o Palco SP-Arte, sob curadoria de Tamara Perlman, aprofunda discussões sobre mercado e colecionismo.

No terceiro andar, ampliado nesta edição, a experiência ganha novas camadas com lounges de marcas, ativações culturais e o Premium Lounge, espaço reservado para expositores e colecionadores.

Audioguias, disponíveis em plataformas digitais, também integram a jornada, oferecendo percursos curatoriais que convidam o visitante a explorar a feira de forma mais imersiva.

Arte, mercado e consagração

Nos dois primeiros andares, galerias apresentam recortes que atravessam diferentes momentos da produção artística brasileira, do modernismo à contemporaneidade, com nomes históricos e artistas em ascensão dividindo o mesmo espaço.

Ao mesmo tempo, prêmios voltados a artistas e designers reforçam o papel da SP-Arte como plataforma de reconhecimento e impulso de carreira, conectando criação e mercado.

O lugar onde o contemporâneo acontece

Ao completar 22 edições, a SP-Arte se mantém relevante ao equilibrar tradição e renovação. Em um cenário onde arte e design dialogam cada vez mais com arquitetura, tecnologia e comportamento, a feira reafirma sua posição como um dos principais pontos de encontro do pensamento contemporâneo no país.

Mais do que visitar, participar da SP-Arte é entender, em tempo real, para onde o mercado — e a cultura — estão se movendo.

Serviço

SP-Arte
8 a 12 de abril de 2026

Localização
Pavilhão da Bienal
Av. Pedro Álvares Cabral, s/n, portão 3 - Parque Ibirapuera
São Paulo - SP
CEP 04094-050

Horários
8 abril: convidados
9–10 abril: das 12h às 20h
11 abril: das 11h às 20h
12 abril: das 12h às 19h

Ingressos
R$ 120 inteira
R$ 60 meia-entrada
Ingressos: bilheteria.sp-arte.com